奥古斯特·罗丹作为现代雕塑的先驱之一，激励和鼓舞着之后几代艺术家。为了弘扬他超凡的创新精神及纪念他逝世一百周年，McArthurglen普罗旺斯名品奥特莱斯荣幸地推出“罗丹及其同时代作品展”，将出自十九及二十世纪的22件难得一见的标志性青铜雕塑展现给到访奥特莱斯中心的观众。
罗丹作品——《维克多•雨果》塑像
McArthurglen普罗旺斯名品奥特莱斯是一间新开业不久的奥特莱斯中心，也是法国南部第一家及唯一的名品奥特莱斯。设于奥特莱斯中心内的这一展览将从今年7月7日至9月9日期间向公众开放，不仅可以免费参观，还有专为孩子们举办的免费讲座活动。
本次展览由当代首屈一指的雕塑权威策展机构Edward Horswell策划，不仅旨在展现罗丹的精神、标新立异和情感，还意在呈现他对同时代雕塑作品及弟子们的创作所构成的深远影响。
罗丹8件难得一见的上乘青铜雕塑作品将出现在展览上，包括他最为成功的原创青铜组雕“加莱义民”、巴尔扎克等身像和《维克多·雨果》塑像。
罗丹作品——青铜组雕“加莱义民”
将在展览上展出的另外14件代表性青铜雕塑均出自罗丹所处时代最有名的雕塑巨匠及其弟子之手，包括：阿里斯蒂德·马约尔真人大小的“夏天”，这座雕像被竖立在巴黎的杜乐丽花园，还有名为“梳头的裸女”的一座直立青铜浴女塑像；约瑟夫·贝尔纳的代表作之一“Jeune Fille à la Cruche”（提水罐的少女），这件作品也是法国奥赛博物馆的藏品，此外还有“Femme à L’Enfant”（母亲与孩子），这件作品在展览中分别以真人大小和中等大小两种形式呈现；给罗丹当过助手的爱米尔·安托万·布德尔的两件青铜雕塑；先锋派艺术家兼早期的立体派雕塑家Joseph Csaky的“The Flight”；以及出自现代风格化动物雕塑家先驱弗朗索瓦·蓬朋之手的“白熊头”。
约瑟夫•贝尔纳作品——“Femme à L’Enfant”（母亲与孩子）
展出的所有作品均为真人大小或缩微版本，均标明所摆放的公共场馆及所属的博物馆，显示了罗丹大部分作品与民众贴近的重要主题。
Edward Horswell本人表示：“罗丹对于那些纪念碑式的雕塑今天被构建和感知的方式起到了至关重要的作用，他的作品表面上那种不拘一格的风格能够激发与公众更加直接的沟通，引发情感和互动。在McArthurGlen所展出的每件雕塑都按照纪念物的规格构筑，便于进行公开展示，而更大规格的版本则陈列于世界各地的各个处所，供千百万人欣赏。本次展览是近距离亲身鉴赏过去两个世纪以来部分欧洲最具代表性雕塑的大好机会。”
罗丹将其存世的作品以各种规格和方式展现，将它们拆分、重组或以各种材料重新塑造，甚至扩大或缩小尺寸，以便改变雕塑的表达方式，对观众产生不同的影响。这种前卫的做法受到很多人效仿。
其中一个典型的例子就是McArthurGlen展览的主要作品，也是罗丹被研究最多的公共纪念物-“加莱义民”，这群组雕曾被罗丹重塑过很多次。
罗丹在1884年受到加莱市的委托，为加莱市创作一座忠魂碑，以纪念英法百年战争中的英雄。雕塑中的六位悲痛欲绝的英雄一开始是以一个整体雕铸，后来罗丹决定将其中五位义民拆下各自重新铸造，变成一组尺寸缩小的群雕。McArthurGlen在普罗旺斯的展览将展出全世界仅存的六套完整雕塑中的一套。
McArthurGlen集团的首席执行官Julia Calabrese表示：“艺术是我们企业文化不可分割的一部分，而本次展览也是迄今我们举办的最具雄心的珍贵艺术展，同时我们在普罗旺斯的新奥特莱斯中心终于落成也令我倍感欣喜。罗丹创新的艺术表达手法、捕捉人物特质的天赋，以及使物质呈现出非凡感觉的能力一直激励着众多雕塑家和艺术家。”
McArthurGlen是欧洲首屈一指的名品奥特莱斯集团，管理着位于欧洲及加拿大共9个国家的24个奥特莱斯中心。公司创办人兼主席J.W. Kaempfer Jr.热衷于收藏，曾委托Mark Coreth 、Lorenzo Della Toffola 、Nic Fiddian-Green 、Alan Nilson 和Michael Nicoll Yahgulanaas 等当代顶尖艺术家为旗下的McArthurGlen奥特莱斯创造雕塑和艺术装置。
曾在普罗旺斯进行创作的部分欧洲最著名雕塑家包括布德尔、马约尔、韦里克、贝尔纳等等，在本次McArthurGlen展览中他们均有著名作品展出，而其中最有名的罗丹也曾与友人雷诺阿在普罗旺斯共度时光，并曾在马赛进行过创作。
本次McArthurGlen展览的联合策展人Oliver Wootton表示：“就像印象派画家为绘画所做的贡献，罗丹也为实验性雕塑开创了广阔的领域，并为文艺复兴以来史无前例的创造爆发做出了非凡贡献。本次展览的作品呈现出为后续几代艺术家所采用的多种风格。”
